L’impermanence est le fil conducteur de mon travail. Elle m’enseigne que rien n’est figé : ni les formes, ni les pensées, ni le souffle qui me traverse. Lorsque j’observe le monde extérieur, le tumulte intérieur s’apaise. Je sens alors mon corps, présent dans l’espace, comme un passage entre ce qui m’entoure et ce qui m’habite. Par la création, je questionne ma place dans ce flux mouvant et la manière dont j’y choisis d’être présente. Sans l’impermanence, l’existence même perd son sens.
Deux médiums accompagnent cette recherche et me permettent de comprendre, de ressentir, d’être. La photographie me relie au monde visible : une contemplation silencieuse, un apprentissage du regard. L’aquarelle, elle, ouvre les portes de l’intime. Quand je peins, je tente de ne pas interpréter ce qui vient, afin que l’œuvre devienne le témoin observateur de mon univers intérieur.
Ma démarche s’enracine dans la pratique du yoga et les enseignements du bouddhisme, qui nourrissent une relation d’unité au-delà des oppositions : entre l’intérieur et l’extérieur, le corps et l’esprit, le moi et le monde. La nature m’enseigne que le dualisme est une construction humaine, une illusion qui n’a pas sa place dans le vivant. Je me tourne alors vers mon monde intérieur pour vivre cette harmonie, dans l’écoute silencieuse du témoin.
Dans mes aquarelles comme dans mes photographies, j’aspire à cet équilibre fragile : un dialogue subtil entre le cœur et la pensée, entre la forme et le souffle.
Qu’y a-t-il à l’intérieur?
des réflexions sur la présence
Espace réconciliation, aquarelle 22″x 30″, 500$Vulnérabilité, aquarelle 10″x 14″, 200$Beauté intérieure, aquarelle 16″x 20″, 300$Surrender, dissolve, a path to freedom, aquarelle 16″x 20″, 300$Mid-summer day dream, aquarelle 10″x 14″, 200$Témoin, aquarelle 22″x 30″, 500$Accueillir ce qui vient, aquarelle 22″x 30″, 500$Connexions, aquarelle 10″x 14″, 200$ Qu’y a-t-il a l’intérieur?, aquarelle 22″x 30″, 500$Transformation, aquarelle 12″x 16″, 250$Devenir, aquarelle 10″x 14″, 200$Présence au transitoire, aquarelle 10″x 14″, 200$Shades of loss, the painful beauty of feeling, aquarelle 10″x 14″, 200$Emptyness is form, Form is emptyness, aquarelle 12″x 16″, 250$Se permettre la douceur, aquarelle 10″x 14″, 200$Être, aquarelle 22″x 30″, 500$
ce qui unifie viens de l’intérieur
Espaces relation, aquarelle, 10″x14″
Unité dualité, aquarelle 10″x 14″, 200$Piano by the sea, souvenir de vacances, aquarelle 10″x 14″, 200$Douceur, aquarelle 10″x 14″, 200$Féminité, aquarelle 12″x 16″, 250$Dentelle d’hiver, aquarelle 10″x 14″, 200$Dans l’axe du paysage, matin de Solstice, aquarelle 12″x 16″, 250$Self struggle, aquarelle 12″x 16″, 250$Présence à l’impermanence, an ivitation to awe, aquarelle 10″x 14″, 200$De passage, aquarelle 12″x 16″, 250$Traces et fragments, qu’est ce que la matière, aquarelle 12″x 16″, 250$
Miroirs de conscience
Où se situe la frontière entre notre vie intérieure et extérieure? J’explore l’hypothèse d’une fluidité.
Marianne McEwen 